Турецкая живопись в 14 – 17 веках

Турецкая живопись в 14 - 17 векахОтношение ислама к живописи до сих пор остается предметом спора между искусствоведами и мусульманскими теологами. Дело в том, что в Коране не содержится прямого ее запрета, однако нет и четкого признания за ней права на существование. Хадисы содержат осуждение Мухаммедом изобразительных и пластических искусств и даже предостережение «тем, кто делает изображения, что они будут страдать в Судный день», ибо «они будут призваны вдохнуть жизнь в те формы, которые они создали».

Враждебное отношение к рисункам и изображениями, возможно, основывалось на опасении, что их создатели, которые еще совсем недавно были идолопоклонниками, легко могут вернуться к старым верованиям. Востоковеды и историки утверждают, что женам пророка были известны мелкие предметы и ткани с изображениями на них фигурок людей и животных. В частности, в доме пророка были подушки и ковры с сотканными на них фигурками. Некоторые хадисы дают объяснение, что до тех пор, пока фигурки не отвлекают внимание молящихся и изображены в надлежащих позах, уменьшены в размерах и помещены на подходящих предметах, таких, например, как ковер или посуда, они не вредят верующим. Позднее изображения сначала растений, а затем и живых существ появились на страницах научных трактатов.

Запрет ислама на изображение людей и животных (который, впрочем, не всегда соблюдался, о чем свидетельствуют турецкие миниатюры) был, главным препятствием
развитию живописи и скульптуры Турции. Поэтому изобразительное искусство Турции было представлено главным образом орнаментом, миниатюрой, каллиграфией. Комбинируя в различных оригинальных сочетаниях плоды (айву, гранат, виноград и др.), цветы (гвоздику, розу, шафран, лютик, тюльпан и т. д.), геометрические фигуры, турецкие художники создали выдающиеся образцы искусства и достигли большого совершенства в декоративном мастерстве.    

Художники-декораторы расписывали стены и потолки дворцов султанов и крупных сановников.

Большим мастерством обладали художники — иллюстраторы рукописей (музаххибы), особенно тех, которые предназначались для преподношения султанам. Многие сохранившиеся до настоящего времени старинные рукописи украшены иллюстрациями на отдельных листах и миниатюрами высокой художественной ценности. Выдающийся образец такого рода – рукопись «Хунернаме», содержащая свыше 300 иллюстраций большого формата и 65 миниатюр. Примечательно, что, вопреки запрету ислама, на многих иллюстрациях изображены люди, животные, птицы.

Искусство иллюстрации начало развиваться в Турции еще при сельджуках под большим влиянием персидских мастеров. В Османской империи оно поощрялось султанами и многими крупными сановниками. Начиная с Мехмеда Фатиха, султаны в XV-XVII вв. покровительствовали художникам. Наряду с придворными поэтами существовали и придворные художники; для них даже устраивались специальные мастерские. По свидетельству Эвлия Челеби, при султанском дворце существовала мастерская художников, которая называлась «арсланхане». Помимо нее в Стамбуле было свыше 100 мастерских художников, которые здесь же продавали свои произведения. С конца XVI в.. художники Стамбула, подобно ремесленникам, были объединены в цех. Во время шествий, которые устраивались по приказу султанов по различным поводам, художники носили произведения своих крупных мастеров. Выдающимися турецкими художниками были: Синан-бей при Мехмеде Фатихе (ему принадлежит портрет этого султана), узбек по происхождению, носивший прозвище Баба-Накках (Отец художников) при Баязиде II -этот прославленный в свое время художник разукрасил своими рисунками дворец султана; Кинджи, Махмуд, Ибрахим Челеби, Али из Бурсы и др., блиставшие в цар­ствование Сулеймана Кануни; Рейс Хайдар Нигяри при Селиме II (написал портрет Селима П) и др.

Читайте далее:
Сохранить статью?
Культура, история и экономика Турции